viernes, 31 de julio de 2009
jueves, 16 de julio de 2009
jueves, 25 de junio de 2009
FUE EL MEJOR DE LA MÚSICA POP A TRAVEZ DEL TIEMPO NO HAY QUIEN LO SUPERE
Michael Jackson muere a los 50 años
Tras 50 años de vida y una exitosa carrera musical, Michael Jackson -conocido mundialmente como el Rey del Pop- falleció esta tarde en Los Angeles producto de un paro cardiaco mientras se encontraba en su casa de Holmby Hills. 
El cantante habría llamado al 911 para solicitar una ambulancia. Sin embargo, al momento de llegar los servicios de emergencia, Jackson no se encontraba respirando, por lo que debieron realizarle una resucitación cardio-respiratoria, la cual no tuvo el éxito esperado.
En ese instante, Jackson fue trasladado de urgencia al Hospital de Los Angeles, en donde se le intentó salvar la vida, pero todos los esfuerzos habrían resultado estériles. La información, que en un comienzo fue dada a conocer por el portal de espectáculos http://www.tmz.com/, luego comenzó a ser confirmada por diferentes medios más tradicionales, como el New York Post, Los Angeles Times, la cadena CBS y el sitio Times Online.En el Hospital de Los Angeles, desde donde se encuentran realizando reportes en directo diversos canales de televisión, ya se han reunido decenas de fanáticos que esperan a tener mayores informaciones respecto a su ídolo.Como las circunstancias que rodearon la muerte se mantienen poco claras, fuentes d ela policía aseguraron al diario LA Times que el departamento abrirá una investigación para aclararlo. Aunque, aclararon, no existen sospechas de que hayan habido terceros involucrados o algún crimen. Con todo, se realizarán entrevistas a amigos, parientes y los médicos de Jackson para descubrir lo que sucedió. El forense de Los Angeles será el encargado de determinar la causa del fallecimiento, en tanto se informó que mañana se realizará la autopsia

El cantante habría llamado al 911 para solicitar una ambulancia. Sin embargo, al momento de llegar los servicios de emergencia, Jackson no se encontraba respirando, por lo que debieron realizarle una resucitación cardio-respiratoria, la cual no tuvo el éxito esperado.
En ese instante, Jackson fue trasladado de urgencia al Hospital de Los Angeles, en donde se le intentó salvar la vida, pero todos los esfuerzos habrían resultado estériles. La información, que en un comienzo fue dada a conocer por el portal de espectáculos http://www.tmz.com/, luego comenzó a ser confirmada por diferentes medios más tradicionales, como el New York Post, Los Angeles Times, la cadena CBS y el sitio Times Online.En el Hospital de Los Angeles, desde donde se encuentran realizando reportes en directo diversos canales de televisión, ya se han reunido decenas de fanáticos que esperan a tener mayores informaciones respecto a su ídolo.Como las circunstancias que rodearon la muerte se mantienen poco claras, fuentes d ela policía aseguraron al diario LA Times que el departamento abrirá una investigación para aclararlo. Aunque, aclararon, no existen sospechas de que hayan habido terceros involucrados o algún crimen. Con todo, se realizarán entrevistas a amigos, parientes y los médicos de Jackson para descubrir lo que sucedió. El forense de Los Angeles será el encargado de determinar la causa del fallecimiento, en tanto se informó que mañana se realizará la autopsia
lunes, 8 de junio de 2009
Juanes pasará las vacaciones en México en solidaridad por la gripe porcina

El cantante colombiano Juanes anunció el domingo que pasará vacaciones con su familia en el balneario caribeño de Cancún, en solidaridad con México, por el rechazo que según dijo produjo hacia ese país la epidemia de gripe porcina.
"México es uno de los destinos de mis próximas vacaciones, estaré allí tres o cuatro días en la primera semana de julio", dijo el artista en el puerto de Tumaco (costa pacífica), donde asistió a la inauguración de las operaciones de un buque hospital de la marina de Estados Unidos.
Juanes señaló que de tiempo atrás "quería conocer Cancún" y que estará allí con sus dos hijas y su esposa, la actriz Karen Martínez, embarazada de seis meses.
"Pero también es un espaldarazo a un país que ha sido muy importante en mi carrera y que ha sufrido injustamente el rechazo por el tema de la gripe", sostuvo el intérprete del éxito mundial 'La camisa negra'.
Según el ministerio de Salud de México, la epidemia de la gripe A (H1N1) deja 106 muertos y 5.611 contagiados ese país.
"México es uno de los destinos de mis próximas vacaciones, estaré allí tres o cuatro días en la primera semana de julio", dijo el artista en el puerto de Tumaco (costa pacífica), donde asistió a la inauguración de las operaciones de un buque hospital de la marina de Estados Unidos.
Juanes señaló que de tiempo atrás "quería conocer Cancún" y que estará allí con sus dos hijas y su esposa, la actriz Karen Martínez, embarazada de seis meses.
"Pero también es un espaldarazo a un país que ha sido muy importante en mi carrera y que ha sufrido injustamente el rechazo por el tema de la gripe", sostuvo el intérprete del éxito mundial 'La camisa negra'.
Según el ministerio de Salud de México, la epidemia de la gripe A (H1N1) deja 106 muertos y 5.611 contagiados ese país.

Juanes indicó que se encuentra en Medellín (noroeste de Colombia) trabajando en su nuevo disco, que anticipó será un "trabajo distinto a los anteriores", y que también planea visitar Washington en las próximas semanas.
Medios colombianos sostienen que el objetivo del cantante es entrevistarse con la secretaria de Estado de Estados Unidos, Hillary Clinton, en busca de apoyo a su campaña contra las minas antipersona en Colombia.
El cantautor confirmó igualmente que participará en la marcha mundial por la paz, el próximo 28 de diciembre en Chile, donde fue invitado. "Bien sea con música o marchando, estaremos ahí", prometió.
sábado, 6 de junio de 2009
Buenos Eventos en Bogotá
No se lo pierda
MÚSICACLÁSICA. La Orquesta Filarmónica de Bogotá en su serie romántica presentará un repertorio para fagot y orquesta de cuerdas. Auditorio León de Greiff. Universidad Nacional (carrera 30 con calle 45). 4 p.m. METAL. La banda institución del género heavy metal colombiano El Barón Rojo se presenta esta tarde en el teatro Metropol (calle 24 No. 6-31). Boletas: 60.000 y 90.000 pesos. Entrada desde las 4 p.m.CUMBIA.
MÚSICACLÁSICA. La Orquesta Filarmónica de Bogotá en su serie romántica presentará un repertorio para fagot y orquesta de cuerdas. Auditorio León de Greiff. Universidad Nacional (carrera 30 con calle 45). 4 p.m. METAL. La banda institución del género heavy metal colombiano El Barón Rojo se presenta esta tarde en el teatro Metropol (calle 24 No. 6-31). Boletas: 60.000 y 90.000 pesos. Entrada desde las 4 p.m.CUMBIA.
El Festival del Río y la Vida, que se llevó a cabo esta semana en la localidad de Teusaquillo, tendrá un cierre musical con las interpretaciones de mapalés, cumbias y porros a cargo de Toto La Momposina. Lugar: diagonal 42 entre carreras 22 y 24. Hora: 4 a 6 de la tarde. Entrada libre. RECITALES.
Hoy, en la sala Bacatá (calle 83 Bis No. 24 - 58), se podrá escuchar repertorios de música clásica, colombiana y mundial. El evento lo organiza el Departamento de Música de la Universidad Sergio Arboleda. Informes: 2369550 - 6231939. Entrada libre.
TEATROCOMEDIA. Con amor todo se puede es una representación de una pareja que después de 40 años de matrimonio no se soporta. Sin embargo, las diferentes situaciones que vivirán con una inesperada visita de sus familiares hará que el amor renazca. Lugar: Teatro Arlequín (carrera 23 No. 41-64). Boletas: 20.000 a 30.000 pesos. Horario: Jueves y viernes 8:00 p.m.; Sábado 6:00 p.m. y 8:00 p.m.CONTEMPORÁNEO.
A partir del 10 de junio se estrena ¿A dónde vas Jeremías?, divertida obra que a partir de situaciones absurdas de personajes que salen de cajas de sorpresas, de sombras chinescas, petardos y hasta marionetas. Cuenta la travesía de un campesino que decide irse a recorrer el mundo después de la muerte de su abuelo. Casa del Teatro Nacional (carrera 20 No. 37 - 54). Boleta: 20.000 pesos. Informes, 3201448.
FRESA Y CHOCOLATE. Montaje del cubano Joel Angelino, basado en la película del mismo nombre. Hoy y mañana, 8 p.m. Teatro Escena Colombia (antiguo Santa Fe). Calle 57 carrera 17. Informes de boletería en los teléfonos 255 05 92 y 3 40 83 40.
ACTIVIDADEN EXPOVINOS. Tinto con tinto, evento en el que se destacarán afinidades y complementaridades del café colombiano y el vino argentino. Degustación de ambas bebidas. Salón Dos de Corferias (carrera 37 No. 24 - 67). 5 p.m. Teléfono 3153358533.
NIÑOS HORA DEL CUENTO. Las vacaciones, los viajes y las aventuras se harán presentes en la hora del cuento llevando a los asistentes a lugares mágicos llenos de emociones, jugando con la literatura y la palabra. Lugar: Biblioteca Virgilio Barco (avenida carrera 60 No. 57-60). 12 m. Entrada libre.
domingo, 24 de mayo de 2009

EL MARIACHI GALLEROS DE JALISCO OFRECE SUS SERVICIOS PARA ESTE DIA DE LA MADRE , EL DÍA DEL PADRE Y CUALQUIER CELEBRACIÓN Y EN CUALQUIER PARTE DE CUCUTA Y A NUESTRO PAIS VECINO VENEZUELA: EN UREÑA, SAN ANTONIO ETC.......... LOS INVITO PARA QUE DISFRUTEN DE UNA BUENA SERENATA CON LAS CANCIONES QUE USTEDES ELIJAN.
PARA MAYOR INFORMACION A LOS TEL. 5809217 EN LOS PATIOS (NdeS)
domingo, 17 de mayo de 2009
sábado, 16 de mayo de 2009
viernes, 15 de mayo de 2009
miércoles, 13 de mayo de 2009
COLOMBIA ESTA DE LUTO

MURIO EL MAESTRO RAFAEL ESCALONA.
Este miércoles falleció en la capital del país a los 82 años de edad y después de varios meses de padecimientos físicos.Una falla renal sumada a varios males que le venían rondando se llevaron al maestro.. En el día de la Virgen se despidió para armar parranda como decía él, en el cielo junto a los santos.Durante dos semanas estuvo conectado a un respirador artificial, esto después de recuperarse de una insuficiencia cardiaca y sin salir de un cáncer que lo ponía a dudar de su inmortalidad.
Fue a las 4:36 cuando su corazón fuerte y enamoradizo se despidió, fue el final de un largo vallenato, el fin de quien por años mantuvo en el más alto escalón la música vallenata.El cuerpo del maestro Rafael Escalona permanecerá toda la noche en la sede de Sayco y este jueves será llevado al Capitolio Nacional donde estará en cámara ardiente hasta las horas de la tarde y luego trasladado a Valledupar.
RAFAEL CALIXTO ESCALONA MARTINEZ, nació en Patillal, Cesar, el 27 de mayo de 1927. Fue el séptimo de nueve hermanos,Hijo de Clemente Escalona Martínez y Margarita Martínez Celedón.
sus 15 años de edad compuso sus primeros versos, cosechando más de 85 canciones, plasmando historias de su vida y del departamento del Magdalena convirtiendo el género vallenato en la identidad de la región.Canciones como “El Hambre del Liceo”, “El Testamento” o “El Bachiller”, recuerdan al compositor. “En su juventud” o dedicaciones como “El profe Castañeda”, líricas que dan vida a la pasión, la poesía y el o del desamor.Aunque no consiguió graduarse y se vio confundido por la adversidad, la música lo elevó a la cima.Dos musas acompañaron su vida. Marina Arzuaga, la popular “maye” y Luz Marina Zambrano. Símbolo y mito, así lo hace ver "Cien Años de Soledad", al presentarlo con nombre y apellido entre los personajes de Macondo.
Revolucionó la radio en los años 30 y su historia se llevó a la televisión. Fue Cónsul de Colombia en Panamá radicándose después de tres años en Bogotá. Mujeriego y parrandero, el hombre lleno de versos se adaptó a la capital y siempre lo recordaremos de paño oscuro, con guantes iluminando los espacios con su elegancia y porte.
Escalona le deja a Colombia y al mundo del acordeón un sin número de enseñanzas. Sus composiciones seguirán cantándose en parrandas y conciertos.
Paz en su tumba.
Revolucionó la radio en los años 30 y su historia se llevó a la televisión. Fue Cónsul de Colombia en Panamá radicándose después de tres años en Bogotá. Mujeriego y parrandero, el hombre lleno de versos se adaptó a la capital y siempre lo recordaremos de paño oscuro, con guantes iluminando los espacios con su elegancia y porte.
Escalona le deja a Colombia y al mundo del acordeón un sin número de enseñanzas. Sus composiciones seguirán cantándose en parrandas y conciertos.
Paz en su tumba.
domingo, 10 de mayo de 2009
Chismes de los Famosos
Luis Fonsi es infiel

Los gustos de Britney Spears

Ana Bárbara no puede vacacionar

Cancelan shows de mexicanos en Colombia
Calle 13 canta con Shakira
Luis Fonsi es infiel

La prensa publicó que Luis Fonsi tuvo un 'desliz' con la modelo chilena Kenita Larrain, cuando participó en Viña del Mar.
Los gustos de Britney Spears

La 'princesa del pop' confesó que es una gran fan del baile del caño, pues es una actividad que la mantiene en forma, sin tener que ir a un gimnasio.
Ana Bárbara no puede vacacionar

La estrella grupera Ana Bárbara fue víctima de la discriminación en Asia; ella y varios mexicanos fueron obligados a suspender un crucero en esa región por la pandemia de la Gripe H1/N1.
Cancelan shows de mexicanos en Colombia
Varios cantantes mexicanos están en 'espera' por parte de las autoridades de salud de Bogotá (Colombia), quienes deben decidir si les permiten o no, cantar en esta ciudad.
Calle 13 canta con Shakira

Tremenda sorpresa dio el grupo Calle 13 en su concierto en Puerto Rico, en donde, sin previo aviso, cantó con unos invitados de primera categoría.
Julio Jaramillo ya tiene su Museo
También se destacan otros grandes maestros del género como Olimpo Cárdenas, Carlos Rubira Infante o Hilda Murillo
En el Museo funciona la Escuela del Pasillo, donde grandes maestros enseñan a los jóvenes a tocar eso de “no puedo verte triste porque me mata”
Cuando Julio Jaramillo era niño, su mamá lo puso a aprender el oficio de los zapateros para que hiciera algo provechoso, ya que la escuela no le interesaba mucho.
En el Museo apostado en la antigua Cervecería Nacional , al final de la única calle adoquinada que sobrevive del tradicional barrio Las Peñas, se expone lo que fue la corta vida del ‘Ruiseñor de América’, y mucho más.
Julio Jaramillo Laurido (1 de octubre de 1935) no había cumplido los 44 años (1978) cuando murió y, sin embargo, se calcula que 250 mil personas cantaron Nuestro Juramento para darle el último adiós a este ícono de la música popular ecuatoriana y latinoamericana.
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Museo funciona la Escuela del Pasillo
Una fiesta de hermandad Caribe

Cartagena de Indias y La Habana (Cuba) son dos ciudades empotradas en las arenas del mar Caribe, que sonríen orgullosas a la orilla de la playa.
Su historia, belleza e hidalguía tienen mucho en común. No hay duda que existen muchas similitudes entre una y otra.
Eso se evidencia en sus antiguas construcciones, las costumbres de sus gentes, la forma como viven la vida y lo más importante, la forma como sienten la música.
Con base en esto, el ciudadano español Gabriel Mas Díaz, quien lleva nueve años radicado en la Heroica, creó la Fundación Cartagena La Habana Son, la cual busca la revitalización de los nexos culturales e históricos entre los pueblos latinoamericanos y en especial entre Cartagena y La Habana.
Mas Díaz, un amante de la música afrocubana y quien se quedó en Cartagena enamorado de esta ciudad, es el propietario de los dos sitios de música más populares del barrio Getsemaní: Café Havana y Calle Ocho.
Para nadie es un secreto que Getsemaní es uno de los barrios más representativos de la Heroica, dado que allí se dio el grito de Independencia en 1811.
En este barrio se sitúa el moderno Centro de Convenciones Julio Cesar Turbay Ayala, la Iglesia de la Tercera Orden, el Parque Centenario y el Camellón de los Mártires.
Su historia, belleza e hidalguía tienen mucho en común. No hay duda que existen muchas similitudes entre una y otra.
Eso se evidencia en sus antiguas construcciones, las costumbres de sus gentes, la forma como viven la vida y lo más importante, la forma como sienten la música.
Con base en esto, el ciudadano español Gabriel Mas Díaz, quien lleva nueve años radicado en la Heroica, creó la Fundación Cartagena La Habana Son, la cual busca la revitalización de los nexos culturales e históricos entre los pueblos latinoamericanos y en especial entre Cartagena y La Habana.
Mas Díaz, un amante de la música afrocubana y quien se quedó en Cartagena enamorado de esta ciudad, es el propietario de los dos sitios de música más populares del barrio Getsemaní: Café Havana y Calle Ocho.
Para nadie es un secreto que Getsemaní es uno de los barrios más representativos de la Heroica, dado que allí se dio el grito de Independencia en 1811.
En este barrio se sitúa el moderno Centro de Convenciones Julio Cesar Turbay Ayala, la Iglesia de la Tercera Orden, el Parque Centenario y el Camellón de los Mártires.
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La Habana Son
martes, 5 de mayo de 2009
lunes, 4 de mayo de 2009
Uno de los Mejores y no Necesita estar completo es de Admirar
Valencia (España),Pascal Kleiman nació hace 39 años sin brazos por una malformación provocada por un medicamento que tomó su madre mientras estaba embarazada y a pesar de eso es uno de los mejores Disc jockey
4 de mayo - Día Internacional del Combatiente de Incendios Forestales

Con este día se muestra el apoyo hacia aquellos que combaten los fuegos en bosques y campos de todo el mundo y se reconoce su nivel de compromiso y dedicación. Supone una señal de agradecimiento a los que tratan de preservar la vida y la integridad de los patrimonios y recursos naturales del fuego.
En diciembre de 1998, a raíz de un accidente ocurrido en el incendio Linton (Canadá), perdieron la vida cinco combatientes pertenecientes a una brigada forestal.
Ese hecho, que se suma a otros incidentes trágicos ocurridos durante la lucha contra los fuegos de bosques y campos a lo largo y ancho del mundo, fue el punto de partida para el inicio de un movimiento que, paulatinamente, se ha ido extendiendo por diversos países. En primer término la "Country Fire Authority" (C.F.A.) y la Comunidad de Victoria adoptaron el uso de una cinta roja como símbolo de reconocimiento y respeto hacia los combatientes forestales muertos y hacia sus familias.
Esta novedad fue difundida a través de Internet, y la comunidad internacional reaccionó rápidamente. Brigadas de otros países, principalmente de los E.E.U.U. convinieron en principio en adoptar también la cinta roja para simbolizar la profesión de combatiente forestal.
Esta novedad fue difundida a través de Internet, y la comunidad internacional reaccionó rápidamente. Brigadas de otros países, principalmente de los E.E.U.U. convinieron en principio en adoptar también la cinta roja para simbolizar la profesión de combatiente forestal.
domingo, 3 de mayo de 2009
viernes, 1 de mayo de 2009
Danza Oriental

La Danza Oriental o Danza del Vientre es una de las más antiguas del mundo, sus orígenes son inciertos pero posee una mezcla multicultural, debido a que combina elementos de diferentes países como el Medio Oriente y el Norte de África. Esta danza Incluye movimientos del folklore egipcio, danza clásica y danza contemporánea, son básicos los grandes desplazamientos, las vueltas y los movimientos en todas las partes del cuerpo, aunque los de cadera son también las más insinuantes. Anteriormente estas danzas se hacían en honor a los poderes que las diosas les otorgaban a las mujeres. Y su principal propósito era traer el poder de la diosa a la tierra y favorecer la fertilidad. Usualmente en estas ceremonias participaban varias mujeres que bailaban y cantaban, incluso alguna de ellas se ofrecían a los hombres en honor a la diosa. Pero con la aparición del cristianismo se prohibió por dos razones: primero por ser considerada pagana y segundo porque aquí se evocaba a la diosa mujer y el cristianismo instauró el Dios masculino, como consecuencia esta danza se empezó a realizar de manera oculta ejercida por mujeres esclavas quienes fueron las encargadas de popularizarla, así salió de los templos y formó parte de los entretenimientos sociales de la época.
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La Danza Oriental
En el Día de la Danza, Se tomaron el Parque de Cúcuta

El Ministerio de Cultura, en asocio con los Danzantes, la Industria Cultural y las Secretarías de Cultura de todo el país, invitaron a la celebración “Colombia, un país que baila” que se desarrolló el 29 de abril en plazas y parques principales.
“En Cúcuta, la fiesta se realizó en el Parque Santander desde el medio día, con muestras de las diferentes expresiones de la danza y la participación de más de 500 danzantes” afirmó el maestro Juan Becerra, director del grupo de danzas de la U.F.P.S.
El eje central de la propuesta busca institucionalizar el 29 de abril como el Día Internacional de la Danza, donde se den cita agrupaciones de danza profesionales, amateurs, escuelas, asociaciones, curiosos y transeúntes, en una serie de muestras que incluyen las diferentes expresiones del arte del movimiento, en los diferentes espacios públicos de ciudades y municipios de Colombia.
“En Cúcuta, la fiesta se realizó en el Parque Santander desde el medio día, con muestras de las diferentes expresiones de la danza y la participación de más de 500 danzantes” afirmó el maestro Juan Becerra, director del grupo de danzas de la U.F.P.S.
El eje central de la propuesta busca institucionalizar el 29 de abril como el Día Internacional de la Danza, donde se den cita agrupaciones de danza profesionales, amateurs, escuelas, asociaciones, curiosos y transeúntes, en una serie de muestras que incluyen las diferentes expresiones del arte del movimiento, en los diferentes espacios públicos de ciudades y municipios de Colombia.
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el Día Internacional de la Danza
miércoles, 29 de abril de 2009
Día Internacional de la Danza
Desde 1981 y para homenajear al coreógrafo francés Jean George Noverre se institucionalizó el 29 de abril como el día de la danza. En Colombia esta iniciativa está apoyada por le ministerio de cultura y busca recordar que la danza es un elemento fundamental de las culturas, que las reafirma y que pone en evidencia una cosmovisión. Además la danza es la forma de mostrar con el cuerpo y con el movimiento, lo que se siente en el alma. Con la danza se descubre el propio cuerpo y el ajeno. La danza es un código, una forma de vivir en un cuerpo, una forma de acercarse a otro, de conocer a otro, un primer paso para sentir a otra persona.
En Colombia este día se celebró por primera vez en 1992 con una espectáculo de baile que duró 8 horas en el TPB en Bogotá.El día de la danza en Bogotá se celebrará el miércoles 29 a partir de las 12:30 del día diferentes escenarios de Bogotá como plazoletas, parques, museos, habrá espectáculos de baile para todos los gustos. Además habrá conversatorios e improvisaciones de danza. También se lanzará el plan nacional de danza 2010-2020. La programación completa en todo el país puede verla aquí
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El día de la danza
martes, 28 de abril de 2009
Los Mariachis

Los grupos de mariachi o mariachis, son conjuntos musicales típicos de México. El Mariachi representa a uno de los íconos de la cultura mexicana que se ha extendido a otras regiones del mundo.
La música interpretada por mariachis se acostumbra en México en fiestas públicas tales como el día de las Madres (10 de mayo) o el de la Virgen del Guadalupe (12 de diciembre), reuniones familiares, serenatas etcétera.
Entre los autores de canciones para mariachi más importantes están Rubén Fuentes, José Alfredo Jiménez, Tomás Méndez y Manuel Esperón.
La música interpretada por mariachis se acostumbra en México en fiestas públicas tales como el día de las Madres (10 de mayo) o el de la Virgen del Guadalupe (12 de diciembre), reuniones familiares, serenatas etcétera.
Entre los autores de canciones para mariachi más importantes están Rubén Fuentes, José Alfredo Jiménez, Tomás Méndez y Manuel Esperón.
El Mariachi, es un grupo musical conformado generalmente entre 7 y 12 músicos, pero no existe un límite. Los instrumentos indispensables son la vihuela, guitarra, guitarrón, violines y trompetas, aunque en ocasiones se le añaden flauta y arpa, y en el extranjero incluso el acordeón.
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mariachis
El Arte de Leonardo Da Vinci

Leonardo da Vinci ( Leonardo di ser Piero da Vinci escuchar), nació en Vinci el 15 de abril de 1452 y falleció en Amboise el 2 de mayo de 1519, fue un pintor florentino, polímata, a la vez artista, científico, ingeniero, inventor, anatomista, escultor, arquitecto, urbanista, botánico, músico, poeta, filósofo y escritor.
Tras su infancia en Vinci, Leonardo estudió con el célebre pintor florentino Andrea de Verrocchio. Realizó sus primeros trabajos de importancia al servicio del duque Ludovico Sforza en Milán. Trabajó a continuación en Roma, Boloña y Venecia, y pasó los últimos años de su vida en Francia, por invitación del rey Francisco I.
Se le describe a menudo como arquetipo y símbolo del hombre del Renacimiento, un genio universal y un filósofo humanista cuya curiosidad infinita sólo es igualada por su capacidad inventiva. Es considerado como uno de los más grandes pintores de todos los tiempos, y probablemente, la persona con talento en el mayor número de áreas distintas que jamás haya vivido.
Leonardo da Vinci tiene fama principalmente como pintor. Dos de sus obras más célebres, La Gioconda y La Última Cena, son copiadas y parodiadas con frecuencia; y su dibujo el Hombre de Vitruvio es retomado igualmente en numerosos trabajos derivados. Sólo han llegado hasta nosotros una quincena de obras. Lo reducido del número se debe a sus constantes y a veces desastrosos experimentos con nuevas técnicas y a su inconstancia crónica. Sin embargo, estas pocas obras, junto con sus cuadernos, que contienen dibujos, diagramas científicos y reflexiones sobre la naturaleza de la pintura, constituyen un legado para las sucesivas generaciones de artistas solamente igualado por Miguel Ángel.
Tras su infancia en Vinci, Leonardo estudió con el célebre pintor florentino Andrea de Verrocchio. Realizó sus primeros trabajos de importancia al servicio del duque Ludovico Sforza en Milán. Trabajó a continuación en Roma, Boloña y Venecia, y pasó los últimos años de su vida en Francia, por invitación del rey Francisco I.

Se le describe a menudo como arquetipo y símbolo del hombre del Renacimiento, un genio universal y un filósofo humanista cuya curiosidad infinita sólo es igualada por su capacidad inventiva. Es considerado como uno de los más grandes pintores de todos los tiempos, y probablemente, la persona con talento en el mayor número de áreas distintas que jamás haya vivido.
Leonardo da Vinci tiene fama principalmente como pintor. Dos de sus obras más célebres, La Gioconda y La Última Cena, son copiadas y parodiadas con frecuencia; y su dibujo el Hombre de Vitruvio es retomado igualmente en numerosos trabajos derivados. Sólo han llegado hasta nosotros una quincena de obras. Lo reducido del número se debe a sus constantes y a veces desastrosos experimentos con nuevas técnicas y a su inconstancia crónica. Sin embargo, estas pocas obras, junto con sus cuadernos, que contienen dibujos, diagramas científicos y reflexiones sobre la naturaleza de la pintura, constituyen un legado para las sucesivas generaciones de artistas solamente igualado por Miguel Ángel.
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Leonardo da Vinci
Garzon Y Collazos un Duo Inolvidable
Garzon Y Collazos


La música que escuchó el ya legendario conde Gabriac (un seudónimo, según algunos) era la que a finales del siglo pasado había ya tomado visos de nacionalismo, con la amalgama tri-étnica que caracteriza nuestro folclor. Bambucos, guabinas, danzas y contradanzas, valses, etc., eran interpretados profusamente en casas de familia y los extramuros de Ibagué. Estos aires, junto con el naciente pasillo y los ritmos llamados fiesteros: sanjuaneros, torbellinos, rajaleñas, cañas (el ritmo tolimense por excelencia, rescatado por Cantalicio Rojas en Natagaima), del llano calentano y sus pequeñas provincias, forjaron la música del Tolima Grande, que mantuvo su identidad rural hasta su entrada en la Ciudad Musical.
Fue entonces cuando poetas y escritores de la capital y de las principales poblaciones del departamento enfilaron su producción poética a enriquecer los ritmos terrígenas, por allá en los años treinta. Patrocinio Ortiz, Cesáreo Rocha Castilla, Nicanor Velásquez Ortiz (Timoleón) y María Cárdenas (Luz Estela) formaban ese selecto grupo que compartía la bohemia con músicos importantes liderados por el maestro Alberto Castilla.
En 1938 un dueto integrado por Darío Garzón, oriundo de Girardot pero formado en Ibagué, y Eduardo Collazos, ibaguereño, se impuso en la capital del Tolima. Darío compuso la música que, con los versos de los poetas ya nombrados, resultaría el más preciado legado del pentagrama tradicional de la región. Surgieron entonces Te juré mi amor, El vaquero, El pescador, El boga, etc., obras que darían al dueto la fama que conserva aún hoy, después de muertos sus dos integrantes.
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Garzon Y Collazos
DIA INTERNACIONAL DE LA DANZA
De manera simultanea en diversos espacios publicos de ciudades y municipios de todo el pais la danza se ara presente con su energia,fuerza y color para decirle al mundo; colombia,es un pais que baila.
esta espectacular celebración es una iniciativa de el ministerio de cultura y el concejo nacional de danza.
a si que todos estan invitados a salir a las calles y a participar en esta celebracion apartir de la 1:00pm consulta la programacion de tu ciudad .
leer más: Ministerio de Cultura
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Ministerio de Cultura
EL CUATRO

El cuatro es un instrumento de la familia de la guitarra. Se utiliza en toda Latinoamérica, pero adquiere un papel relevante en los conjuntos musicales de países como México, Colombia, Venezuela y Puerto Rico, en donde forma parte del folclore y acompaña los bailes y canciones populares. Se cree que el cuatro puertorriqueño proviene de la vihuela española. El instrumento venezolano (ver cuatro venezolano) tiene cuatro cuerdas, que en la actualidad se fabrican de nylon.
Orígenes del cuatro
Los orígenes del cuatro se remontan al laúd árabe y poseía el nombre de thimphle. A través de las invasiones moras llegó a España, donde fue adoptando una nueva forma menos ovalada y más parecida a la actual, en forma de «ocho». Después llegó a las Islas Canarias, donde nuevamente cambió su composición hasta desarrollarse en lo que hoy en día se conoce como timple. Este instrumento se utilizaba como acompañamiento de canciones de ordeño que fue lo que dio origen a la tonada venezolana. Seguidamente, llegaría a América, especialmente a Venezuela y a Colombia. Es en estos dos países, donde adquiere mayor trascendencia. Con el paso de los años, el cuatro clásico adoptó otra afinación para llegar a lo que hoy conocemos como cuatro tradicional.
En Venezuela los cuatros con mayor renombre son los de Barquisimeto y Carora, producidos por las fábricas de los Hermanos Chirinos y de Javier Camacaro,El Catire,Tumayo, Albino Hernandez , así como los de Antonio Cañas en Cumaná (los preferidos de Alí Primera). También se encuentran constructores como Luis Ruiz "Gordation", quien fabrica instrumentos con fibra de vidrio y madera de primera, con resultados extraordinarios, también Edagar Ramírez Roa de la población de Seboruco Estado Táchira, fabrica cuatros de exlente calidad. Es posible que en otros lugares del país se encuentren luthiers de alta calidad como lo es en la escuela de música o sede de la orquesta sinfónica del estado Aragua, en la ciudad de Maracay.
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